Le Jazzit Festival revient pour une deuxième édition, confirmant ainsi sa place dans le paysage musical tunisien. Lancé par le label Jazzit Records, ce festival dédié au jazz et aux musiques du monde annonce quatre jours de concerts, de rencontres ,master classes et de découvertes, du 2 au 5 avril.
Coup d'envoi avec le pianiste Ignasi Terraza trio et la chanteuse Viktorija Gečytė, une rencontre inédite ! Le festival ouvre ses portes le 2 avril avec une première très attendue : celle d'Ignasi Terraza, pianiste espagnol de renommée internationale, qui foule pour la première fois une scène tunisienne. Fort de plus de 60 albums et d'une carrière tissée sur les grandes scènes mondiales, il se produira en trio et accueillera la chanteuse lituanienne Viktorija Gečytė — voix feutrée et élégante — pour rendre hommage au légendaire Oscar Peterson, l'un des pianistes les plus prolifiques de l'histoire du jazz dont on fête cette année le centenaire.
Kayle Schaf er et ses Tunisian Vibes
Les 3 et 4 avril, Sousse puis Tunis accueilleront Kayle Schaffer, pianiste, compositeur et chanteur californien, amoureux de la Tunisie. Il présentera son nouvel album *Tunisian Vibes* avec en special guest le saxophoniste soprano Pietro Vaiana, une œuvre qui porte la marque d'une relation intime avec ce pays.
Clôture en beauté avec Aleph Quintet
Le 5 avril, c'est le groupe bruxellois Aleph Quintet qui clôturera le festival. À la croisée des traditions nord- africaines et du jazz contemporain, ils présenteront leur album *Hiwar*, une invitation au dialogue des cultures et des sensibilités.
Le templin Jazzit Festival, Spotlight sur les jeunes talents tunisiens
Cette édition met en lumière les nouvelles voix du jazz tunisien. Aziz Saïed assurera un showcase le dernier jour, incarnant une génération d'artistes qui ancre sa musique dans une identité forte tout en s'ouvrant sur le monde.
Master class
Le samedi 4 avril, le saxophoniste belge Pietro Vaiana animera une master class à l'espace Madart, offrant aux jeunes musiciens une rencontre privilégiée pour explorer les sonorités de cet instrument dont l’origine est belge. Une invitation à plonger dans les secrets de son instrument.
Jazzit Studio
Le public pourra suivre en ligne des interviews quotidiennes avec les artistes, réalisées depuis les coulisses du festival. Présentées par Hajer Boujemaa, elles seront diffusées en live streaming sur les réseaux sociaux du Jazzit Festival – 2ème édition
Durant ces quatre jours, le Jazzit Festival réunit artistes tunisiens et internationaux autour d'une même conviction : que la musique est un langage d'ouverture, de dialogue, de paix et d’amour !
Ignasi Terraza est l’un des pianistes de jazz les plus reconnus en Espagne.
Il s’est forgé une identité musicale unique, mêlant tradition et modernité.
Son style, à la fois méditerranéen et expressif, reflète sensibilité et virtuosité.
Influencé par de grands noms du jazz, il développe un jeu élégant et spontané.
Il a participé à plus de 60 albums, dont plusieurs en trio.
Au cours de sa carrière, il s’est produit dans de nombreux festivals internationaux.
Il a également fait des tournées en Asie, en Europe, en Afrique et en Amérique latine.
Son trio se distingue par un équilibre entre rigueur et liberté musicale.
En 2024, il reçoit le titre de Docteur Honoris Causa.
Ignasi Terraza continue d’enrichir la scène jazz avec créativité et émotion.
Biographie Kyle Schafer
Le pianiste américain Kyle Schafer est tombé sous le charme de la Tunisie et de sa musique.
Originaire de Californie, Kyle Schafer est pianiste, compositeur et chanteur. Il grandit dans l’univers du gospel avant d’étudier le piano jazz à l’Université de Long Beach State.
En 2018, lors d’une visite en Tunisie, il a un véritable coup de foudre. Il décide alors de s’y installer, de s’immerger dans la culture tunisienne, d’apprendre le dialecte local, mais aussi de s’approprier les codes de la musique tunisienne.
Le public découvre aujourd’hui une interprétation nouvelle et originale, un « blend » unique mêlant influences gospel, jazz, blues et rock à la richesse des mélodies classiques des grands compositeurs tunisiens tels que Sadok Thraya, Salah Farzit ou encore Hédi Jouini. Son répertoire s’ouvre également aux musiques nord-africaines, avec notamment des clins d’œil à Cheb Mami.
Biographie Viktorija “Vik” Gečytė
Viktorija “Vik” Gečytė est une voix rare du jazz contemporain.
Née en Lituanie et basée à Paris, elle incarne une élégance naturelle et une grande expressivité.
Son timbre chaleureux et feutré crée une atmosphère intime et captivante.
Imprégnée de musique dès l’enfance, elle développe très tôt une sensibilité artistique profonde.
Sa découverte du jazz nourrit une approche libre, vivante et profondément humaine.
Sa signature : raconter des histoires plutôt que simplement interpréter des mélodies.
Depuis plus de quinze ans, elle collabore avec le légendaire contrebassiste Gene Perla.
Ensemble, ils construisent un univers musical à la fois intemporel et contemporain.
Toujours en exploration, elle mêle jazz, poésie et nouvelles textures sonores.
Sur scène, Vik Gečytė transforme chaque concert en moment intime et inoubliable.
Biographie Aziz Essaïed
Aziz Essaïed est un musicien tunisien et joueur de oud, diplômé de l’Institut Supérieur de Musique, reconnu pour sa participation à des projets de musique contemporaine et de fusion. Il s’est produit dans des formations mêlant le oud oriental à des éléments de jazz, notamment lors de l’ouverture du festival Siccajazz (Majazz de Malek Lakhoua), au sein d’un sextet.
Il s’est également produit au Théâtre international de Carthage à l’été 2025, dans le spectacle « Imagine » du compositeur Karim Thlibi, ainsi que lors d’une performance de l’artiste égyptienne Mai Farouk.
Biographie Aleph Quintet
Aleph Quintet | copyright Noe-Salengh
Aleph Quintet est un ensemble basé à Bruxelles à la croisée des cultures et des esthétiques.
Sa musique puise dans les traditions d’Afrique du Nord et le jazz contemporain.
Le groupe développe un son singulier, enraciné et en constante évolution.
Après le succès de Shapes of Silence, salué par la critique,
il affirme sa démarche avec Hiwar, un projet centré sur le dialogue.
À travers cette œuvre, il explore les liens entre identités, héritages et modernité.
Chaque musicien y apporte une voix propre au service d’une vision collective forte.
Le groupe s’impose sur la scène internationale avec une signature sonore distinctive.
Récompensé à plusieurs reprises, il reçoit notamment le Tanit d’argent à Carthage.
Aleph Quintet incarne un jazz ouvert, vibrant et résolument contemporain.
Aleph Quintet | copyright Noe-Salengh